Sortie Musee D'Orsay를 따라 총총 총총

오르세 미술관  Musee d'Orsay
 

1 Rue de la Legion d'Honneur

M12 Solferino, RER C Musee d'Orsay (좀 애매한 위치)

09:30 ~ 18:00 (목요일 ~21:45)

월요일, 1/1, 5/1, 12/25는 쉽니다.

일반 8€, 만 18~25세 5.50€, 오르세미술관+오랑주리미술관 13€, 오르세미술관+로댕미술관 12€

사진촬영금지
 
 

1804년 최고재판소로 지어진 건물로 오르세궁이라 불렸으나 불타 버리고,

1900년 개최된 '파리만국박람회'를 계기로 파리 국립미술학교 건축학 교수였던 빅토르 랄로에 의해 오르세역으로 다시 지어졌다.

1939년 문을 닫게 된 이후 방치되었다가 1979년에 현재의 미술관 형태로 실내 건축과 박물관 내부가 변경되어,

1986년 12월 '오르세 미술관'으로 개관되었다.

<내용 출처 : 네이버 백과사전>

내가 원하는 스타일의 그림들이 아니라 가지 않으려다;; 갔는데 역시;; ㅋㅋㅋㅋㅋ

별로임.

오르세 미술관  Musee d'Orsay

관람 소요시간 Am.11:00 ~ Pm. 14:40 (3h 40)

오르세 미술관 Tip.
 

짐의 경우에는 아주 큰 배낭만 맡길 수 있으며 작은 가방이나 쇼퍼백 정도의 크기는 맡아주지 않습니다.

한글로 된 미술관 지도는 현재 없습니다.

내부에 있는 레스토랑의 가격은 정말 비싸기에 따로 간단하게 준비하는 것이 좋으며,

유념해야 할 점은 따로 간단하게 준비해서 먹을곳도 적당한 곳이 거의 없다.

처음 들어갈때 개인의 경우 A로 들어가면 되고 가방 검사 후, 표를 구매합니다.

저는 오르세 미술관과 오랑주리 미술관 패스를 구입해서 관람하였습니다.

▼ 아래는 제 취향에 맞고,

기억에 남는 것만 추려서 정리한 것이므로

단편적인 정리로 오르세를 갈지 말지 걱정하는 것은 금물입니다욤.!!

level 2

온통 가구 장식;;

로뎅의 지욱의 문 위치.!! _ Terrasse Rodin

 
 Maurice denis 모리스 드니 1870.11.25~1943.11.13 _ Salle 70

 
 프랑스 화가

'나비 파'를 결성하여, 인상파 이후의 신선한 색채감각을 이어받고,

나아가 고갱의 평면적인 표현에 어떤 착상을 담는 정의적인 내용을 가졌음.

그러나 상징적인 경향이 적어지면서 장식적 설화적이 되어 그리스도교의 주제를 되풀이 함.

level 0

Vincent Van Gogh 빈센트 반 고흐 1853.3.30~1890.7.29 _ Galerie Seine

네덜란드 화가

인상파와 일본 유키요에의 영향으로 강렬한 색채와 격렬한 필치를 사용하여 자신만의 작품을 확립

 
 Paul Gauguin 폴 고갱 1848.6.7~1903.5.8 _ Galerie Seine

프랑스 후기인상파 화가

문명세계에 대한 혐오감으로 남태평양의 타히티섬으로 떠났고

원주민의 건강한 인간성과 열대의 밝고 강렬한 색채가 그의 예술을 완성시킴.

그의 상징성과 내면성, 그리고 非자연주의적 경향은 20세기 회화가 출현하는 데 근원적인 역할을 함.

Gustave Courbet 귀스타브 쿠르베 1819.6.10~1877.12.31 _ Salle 7

프랑스 화가

견고한 마티에르와 스케일이 큰 명쾌한 구성의 사실적 작풍으로

19세기 후반의 젊은 화가들에게 큰 영향을 끼침.

'현실을 있는 그대로 직시하고 묘사할 것'을 주장하여 회화의 주제를 눈에 보이는 것에만 한정하고

일상생활에 대해 섬세히 관찰할 것을 촉구

_ 어두운 색채 속에서도 자연스럽게 나타나는 인물의 표정과 묘사가 일품

_ 유명한 작품 세상의 근원

Millet 장 프랑수아 밀레 1814.10.4~1875.1.20 _ Salle 19

프랑스 화가

진지한 태도로 농민생활에서 취재한 일련의 작품을 제작하여

독특한 시적 정감과 우수에 찬 분위기가 감도는 작풍을 확립

바르비종파의 대표적 화가

다른 화가들과 달리 풍경보다 농민생활을 더 많이 그림.

_ 밀레의 그림을 보며 버켄스탁의 원조를 알다;;

James Tissot 제임스 티소 1836.10.15~1902.8.8

프랑스 화가

 파리의 사교계 여인들을 정확하고 생동감 있게 표현한 그림으로 명성을 얻었으며,

말년에는 종교화에 심취하여 성서의 삽화를 많이 그림.

_ 싸이월드 스킨을 통해 처음 알게 된 작가였는데 오르세 미술관에서 보고 완전 반함♥

_ 클로드 모네, 에두아르 마네, 알프레드 시슬레, 폴 세잔의 그림은 대부분 함께 있음둥.

Claude Monet 클로드 모네 1840.11.14~1926.12.5 _ Salle 18

프랑스 화가

그의 작품에서 인상파라는 이름이 생김.

햇빛을 받은 자연의 표정을 따라 밝은 색을 효과적으로 구사하고,

팔레트 위에서 물감을 섞지 않는 인상파기법의 한 전형을 개척.

Edouard Manet 에두아르 마네 1832.1.23~1883.4.30 _ Salle 18

프랑스 화가

인상주의의 아버지

세련된 도시적 감각의 소유자로 주위의 활기 있는 현실을 예민하게 포착하는 필력에서 유례 없는 화가.

종래의 어두운 화면에 밝음을 도입하는 등 전통과 혁신을 연결하는 중게역을 수행한 점에서 공적이 큼.

Alfred Sisley 알프레드 시슬레 1839.10.30~1899.1.29 _ Salle 18

프랑스에서 활약한 영국의 화가

대표적인 인상파화가로 C.모네, 르누아르 등과 친숙하게 지냄.

인상파 중에서도 특출하게 순수한 풍경화가로

일 드 프랑스지방을 중심으로 하는 자연을 대상으로 물과 숲의 반짝임을 묘사.

Paul Cézanne 폴 세잔 1839.1.19~1906.10.22 _ Salle 18

프랑스의 화가

인상파 작업을 했으나 구도와 형상을 단순화한 거친 터치로 독자적인 화풍을 개척.

이 때의 작풍이 더욱 발전하여 후에 야수파와 입체파에 큰 영향을 주었으며,

근대회화의 아버지로 불리는 동기가 됨.

자연을 단순화된 기본적인 형체로 집약하여 화면에 새로 구축해 나가는 자세로 일관.

20세기 회화의 참다운 발견자로 칭송.

입체파는 세잔 예술의 직접적인 전개라고 볼 수 있음.

Edgar Degas 에드가르 드가 1834.7.19~1917.9.17 _ Salle 13

프랑스 화가

파리의 근대적인 생활에서 주제를 찾아 정확한 소묘능력 위에 신선하고 화려한 색채감이 넘치는 근대적 감각을 표현.

인물동작의 순간적인 포즈를 교묘하게 묘사해 새로운 각도에서 부분적으로 부각시키는 수법을 강조.

_ 발레하는 소녀들의 그림만 떠올린다면 항상 '드가'가 생각나요.!!

Henri de Toulouse-Lautrec 앙리 드 툴루즈 로트레크 1864.11.24~1901.9.9 _ Salle 13

프랑스 화가

파리 몽마르트에서 술집, 매음굴 등을 소재로 작품을 제작.

날카롭고 박력 있는 그의 소묘는 근대 소묘사에서 중요한 위치를 차지.

William-Adolphe Bouguereau 윌리앙 아돌프 부그로 1825.11.30.~1905.8.19 _ Salle 11

 
 프랑스 신고전주의 화가

엄격한 형식과 기법, 완벽주의 정신으로 작품을 그렸으며 인상주의에 반대.

Henri Matisse 앙리 마티스 1869.12.31~1954.11.3 _ Salle 10

프랑스 대표적인 포비슴화가

강렬한 원색과 분방한 필치로 그림을 그리기 시작했으나 순수한 포비슴시대는 2∼3년으로 끝남.

P.세잔과 입체파화가들의 영향을 받은 작업을 했으나,

그 방향이 주지적이라고 생각하여 자기 나름의 정열적인 제작으로 돌아감.

그 후 즐겨 그린 거친 날씨의 어두운 풍경화나 정물의 힘찬 데포르마시옹(deformation:변형, 과장)과

비극적인 터치의 바닥에 표현주의적인 기백이 넘치며, 본래의 특색인 야성의 부르짖음, 생명감의 약동이 일관하여 엿보임.

_ 점묘법의 두사람

Henri Edmond Cross 앙리 크로스 1856~1910 _ Salle 10

 
 프랑스 신인상파 화가

점묘주의를 채용.

색채감각이 뛰어나고 수채화를 잘 그렸는데, 거기에서 야수파에 앞선 기법을 찾아 볼 수 있음.

Georges Pierre Seurat 조르주 쇠라 1859.12.2~1891.3.29 _ Galerie Lille

 
 신인상주의 미술을 대표하는 프랑스의 화가

색채학과 광학이론을 연구하여 그것을 창작에 적용해 점묘화법을 발전시켜

순수색의 분할과 그것의 색채대비로 신인상주의의 확립을 보여준 작품을 그림.

인상파의 색채원리를 과학적으로 체계화하고

인상파가 무시한 화면의 조형질서를 다시 구축한 점에서 매우 의의가 있으며,

P.세잔과 더불어 20세기 회화의 새로운 장을 열었음.

Hugues Merle 1823~1881

프랑스 화가

Ingres Lasouce

Accueil groupes -1

Auditorium -2

<내용 출처 : 네이버 백과사전 / 이미지 출처 : google.com Image>